The Beach Boys - Live the 50th Anniversary Tour - Capitol(Universal) 2 CD - 21-05-2013

Già l'anno scorso i fans dei Beach Boys non erano stati felicissimi del DVD 50 Live In Concert che conteneva "ben" 21 brani tratti dal tour della reunion del 2012, considerando che quasi in ogni serata venivano eseguite almeno una cinquantina di canzoni. Adesso esce anche il doppio CD, dove le cose vanno un po' meglio e i brani inseriti sono 41. Ma non era proprio possibile pubblicare un concerto nella sua intererezza? Forse è per questo che nella foto di copertina sono ripresi di spalle, si vergognano? "God Only Knows". In ogni caso ecco la lista completa del contenuto:

Disc: 1
1. Do It Again
2. Little Honda
3. Catch a Wave
4. Hawaii
5. Don't Back Down
6. Surfin' Safari
7. Surfer Girl
8. The Little Girl I Once Knew
9. Wendy
10. Getcha Back
11. Then I Kissed Her
12. Marcella
13. Isn't It Time
14. Why Do Fools Fall In Love
15. When I Grow Up (To Be a Man)
16. Disney Girls
17. Be True To Your School
18. Little Deuce Coupe
19. 409
20. Shut Down
21. I Get Around

Disc: 2
1. Pet Sounds
2. Add Some Music To Your Day
3. Heroes and Villains
4. Sail On, Sailor
5. California Saga: California
6. In My Room
7. All This Is That
8. That's Why God Made The Radio
9. Forever
10. God Only Knows
11. Sloop John B
12. Wouldn't It Be Nice
13. Good Vibrations
14. California Girls
15. Help Me Rhonda
16. Rock and Roll Music
17. Surfin' U.S.A.
18. Kokomo
19. Barbara Ann
20. Fun, Fun, Fun

E non sarà neppure al prezzo di 2 x 1, per reclami rivolgersi a Brian Wilson, Mike Love, Al Jardine, Bruce Johnston & David Marks!

Bruno Conti

P.S. Oggi per problemi tecnici, Post breve e veloce, per fortuna tengo sempre qualche news di scorta!

Come promesso, alla lunga lista di anticipazioni sulle uscite discografiche del post estate mancava questa nutrita serie di ristampe dedicate ai Beach Boys, che anche loro nel 2012 festeggiano i 50 anni di carriera. Sono dodici album della discografia più due raccolte realizzate ad hoc per l'occasione e il disco natalizio. Entro fine anno è annunciata anche l'uscita di un Box celebrativo dove si spera ci saranno eventuali inediti o rarità (anche se con le varie edizioni di Pet Sounds e Smile hanno raschiato un po' il fondo del barile).

Si tratta dei primi dodici album del gruppo: Surfin’ U.S.A.; Surfer Girl; Little Deuce Coupe; Shut Down, Volume 2; All Summer Long; TheBeach Boys Today!; Summer Days (And Summer Nights!!); Beach Boys Party!; Pet Sounds; Smiley Smile; Sunflower (stereo mix only); and Surf’s Up (stereo mix only). I primi dieci conterranno sia la versione mono che quella stereo e pare che il motivo di interesse risieda qui, in quanto molti degli album del primissimo periodo non si erano mai ascoltati in vero stereo. Ntauralmente zero inediti e aggiunte, il tutto con una nuova masterizzazione a cura di Mark Linnett. Le due raccolte create appositamente hanno la stessa copertina ma differiscono nel titolo e nel contenuto, la seconda è doppia, con 50 brani mentre la prima riporta 20 brani. Se volete queste sono le tracklist di entrambe:

The Beach Boys Greatest Hits: 50 Big Ones Tracklist:
Disc 1:
01. California Girls
02. Do It Again
03. Surfin’ Safari
04. Catch a Wave
05. Little Honda
06. Surfin’ U.S.A.
07. Surfer Girl
08. Don’t Worry Baby
09. Little Deuce Coupe
10. Shut Down
11. I Get Around
12. The Warmth of the Sun
13. Please Let Me Wonder
14. Wendy
15. Getcha Back
16. The Little Girl I Once Knew
17. When I Grow Up (To Be a Man)
18. It’s OK
19. Dance, Dance, Dance
20. Do You Wanna Dance
21. Rock And Roll Music
22. Barbara Ann
23. All Summer Long
24. Help Me, Rhonda
25. Fun, Fun, Fun

Disc 2:
01. Kokomo
02. You’re So Good To Me
03. Wild Honey
04. Darlin’
05. In My Room
06. All This Is That
07. This Whole World
08. Add Some Music To Your Day
09. Cotton Fields
10. I Just Wasn’t Made For These Times
11. Sail on, Sailor
12. Surf’s Up
13. Friends
14. Heroes and Villains
15. I Can Hear Music
16. Good Timin’
17. California Saga (On My Way to Sunny Californ-I-A)
18. Isn’t It Time (single version)
19. Kiss Me, Baby
20. That’s Why God Made The Radio
21. Forever
22. God Only Knows
23. Sloop John B
24. Wouldn’t It Be Nice
25. Good Vibrations

The Beach Boys: Greatest Hits Tracklist:
01. That’s Why God Made The Radio
02. California Girls
03. Sloop John B
04. Wouldn’t It Be Nice
05. Surfer Girl
06. Do It Again
07. Surfin’ Safari
08. Surfin’ U.S.A.
09. Don’t Worry Baby
10. Little Deuce Coupe
11. I Get Around
12. Fun, Fun, Fun
13. Be True to Your School
14. Dance, Dance, Dance
15. All Summer Long
16. Help Me, Rhonda
17. Rock And Roll Music
18. God Only Knows
19. Good Vibrations
20. Kokomo

Dovrebbero uscire tutte il 25 settembre per la Capitol ma potrebbero slittare al 9 ottobre.

Bruno Conti

 Aztec Camera Ristampe Edsel

Come vi avevo preannunciato nei vari Post dedicati alle uscite future, a settembre è in uscita anche la discografia completa rimasterizzata e potenziata degli Aztec Camera, tutti e 6 gli album originali della band di Roddy Frame, in 3 diverse uscite.

Il primo album della loro discografia High Land, Hard Rain uscito in origine nel 1983 esce in versione Expanded singola il 18 settembre, con 7 bonus tracks:

1. Oblivious
2. The Boy Wonders
3. Walk Out to Winter
4. The Bugle Sounds Again
5. We Could Send Letters
6. Pillar to Post
7. Release
8. Lost Outside the Tunnel
9. Back On Board
10. Down the Dip
11. Queen’s Tattoos (B-side to “Pillar to Post” – Rough Trade RT 112, 1982)
12. Haywire (12″ B-side to “Oblivious” – Rough Trade RTT 122, 1983)
13. Orchid Girl (B-side to “Oblivious” – Rough Trade RT 122, 1983)
14. Set the Killing Free (B-side to “Walk Out to Winter” – Rough Trade RT 132, 1983)
15. Oblivious (12″ Mix) (12″ A-side – Rough Trade RTT 122, 1983)
16. Walk Out to Winter (12″ Extended Version) (12″ A-side – Rough Trade RTT 132, 1983)
17. Oblivious (12″ Extended Remix) (12″ A-side – WEA AZTEC 1T, 1983)

Knife, il secondo della serie, uscito in origine nel 1984, viene ristampato sempre in versione Expanded  singola il 4 settembre (quindi il primo a uscire nella nuova versione Edsel) con 9 tracce aggiunte, tra cui la celebre versione rallentata di Jump dei Van Halen:

1. Still On Fire
2. Just Like The USA
3. Head is Happy (Heart’s Insane)
4. The Back Door to Heaven
5. All I Need is Everything
6. Backwards and Forwards
7. The Birth of the True
8. Knife
9. All I Need is Everything (7″ Edit) (single A-side – WEA AC1, 1984)
10. Jump (B-side to “All I Need is Everything” – WEA AC1, 1984)
11. All I Need is Everything (Remix) (12″ A-side – WEA AC1T, 1984)
12. Jump (Loaded Version) (12″ B-side to “All I Need is Everything” – WEA AC1T, 1984)
13. Mattress of Wire (Live @ The Dominion Theatre, London – 10/16/1984) (12″ B-side to “Still On Fire” – WEA AC2T, 1984)
14. Walk Out to Winter (Live @ The Dominion Theatre, London – 10/16/1984) (Live @ The Dominion Theatre, London – 10/16/1984) (12″ B-side to “Still On Fire” – WEA AC2T, 1984)
15. The Bugle Sounds Again (Live @ The Dominion Theatre, London – 10/16/1984) (Live @ The Dominion Theatre, London – 10/16/1984) (12″ B-side to “Still On Fire” – WEA AC2T, 1984)
16. Backwards and Forwards (Live @ The Dominion Theatre, London – 10/16/1984) (10″ B-side to “Backwards and Forwards” – Sire 1-25285 (U.S.), 1985)
17. The Birth of the True (Live @ The Dominion Theatre, London – 10/16/1984) (10″ B-side to “Backwards and Forwards” – Sire 1-25285 (U.S.), 1985)                                             

Love, è il terzo album della discografia, uscito in origine nel 1987, viene ristampato in versione doppia l'11 settembre:

Disc 1: Original LP (originally released as WEA LP WX 128 (U.K.), 1987)

1. Deep & Wide & Tall
2. How Men Are
3. Everybody is a Number One
4. More Than a Law
5. Somewhere in My Heart
6. Working in a Goldmine
7. One and One
8. Paradise
9. Killermont Street

Disc 2: Bonus material

1. Deep & Wide & Tall (Breakdown Mix) (12″ A-side – WEA YZ 154T, 1987)
2. Bad Education (B-side to “Deep & Wide & Tall” – WEA YZ 154, 1987)
3. The Red Flag (B-side to “How Men Are” – WEA YZ 168, 1988)
4. Killermont Street (Live in Los Angeles – 12/8/1987)  (12″ B-side to “How Men Are” – WEA YZ 168T, 1988)
5. Pillar to Post (Live in Los Angeles – 12/8/1987) (12″ B-side to “How Men Are” – WEA YZ 168T, 1988)
6. Somewhere in My Heart (12″ Remix) (12″ A-side – WEA YZ 181T, 1988)
7. Everybody is a Number One (Boston ’86 Version) (B-side to “Somewhere in My Heart” – WEA YZ 181, 1988)
8. Somewhere in My Heart (The Alternate Mix) (10″ A-side – WEA YZ 181TE, 1988)
9. I Threw It All Away (Live @ The Colston Hall, Bristol – June 1988) (B-side to “Working in a Goldmine” – WEA YZ 199, 1988)
10. Working in a Goldmine (Instrumental) (12″ B-side to “Working in a Goldmine” – WEA YZ 199T, 1988)

Il quarto nella serie delle ristampe è Stray, uscito in origine nel 1990, anche questo subisce il trattamento Deluxe doppio, in uscita l'11 settembre:

Disc 1: Original LP (originally released as WEA LP WX 350 (U.K.), 1990)

1. Stray
2. The Crying Scene
3. Get Outta London
4. Over My Head
5. Good Morning Britain
6. How It Is
7. The Gentle Kind
8. Notting Hill Blues
9. Song for a Friend

Disc 2: Bonus material

1. Salvation (12″ B-side to “The Crying Scene” – WEA YZ 492T, 1990)
2. True Colours (B-side to “The Crying Scene” – WEA YZ 492, 1990)
3. Consolation Prize (Live @ The Barrowlands, Glasgow – 8/4/1990) (CD single B-side – WEA YZ 521CD, 1990)
4. Do I Love You? (from Red Hot + Blue - Chrysalis CHR 1799, 1990)
5. Good Morning Britain (7″ Mix) (single A-side – WEA YZ 521, 1990)
6. Good Morning Britain (Laylow Posse Hypno-Mix/Kitsch ‘N’ Sync Mix) (12″ A-side – WEA YZ 521T, 1990)
7. Good Morning Britain (Laylow Posse Hypnomental/Instrumental Mix) (12″ B-side – WEA YZ 521T, 1990)
8. Good Morning Britain (Laylow Posse Hypno-edit/Vocal Remix) (12″ B-side – WEA YZ 521T, 1990)
9. Good Morning Britain (Mendelsohn Single Mix) (CD single A-side – WEA YZ 521CD, 1990)
10. Good Morning Britain (Morning Acid Mix) (CD single B-side – WEA YZ 521CD, 1990)

Il quinto della discografia originale a venire ristampato è Dreamland, uscito in origine nel 1991, anche questo esce in versione doppia Deluxe il 18 settembre:

Disc 1: Original LP (originally released as WEA LP 92492 (U.K.), 1993) + bonus track

1. Birds
2. Safe in Sorrow
3. Black Lucia
4. Let Your Love Decide
5. Spanish Horses
6. Dream Sweet Dreams
7. Pianos and Clocks
8. Sister Ann
9. Vertigo
10. Valium Summer
11. The Belle of the Ball
12. (If Paradise is) Half As Nice (with Andy Fairweather-Low) (from Ruby Trax: NME’s Roaring Forty - New Musical Express NME40LP, 1992)

Disc 2: Live at Ronnie Scott’s Club, London – 6/23/1991 (released as single B-sides to “Spanish Horses” (* = WEA YZ 688 CD1/CD2), 1992 and “Dream Sweet Dreams” (** = WEA YZ 740 CD3/CD4), 1993)

1. Birth of the True *
2. Song for a Friend *
3. Killermont Street *
4. Spanish Horses
5. Stray *
6. The Bugle Sounds Again *
7. Dolphins *
8. How Men Are **
9. Sister Ann **
10. Good Morning Britain **
11. Mattress of Wire
12. Let Your Love Decide **
13. Orchid Girl **
14. Just Like the USA (Live @ Sala Apolo, Barcelona – 5/5/1992) (B-side to “Spanish Horses” – WEA YZ 688, 1992)

E per finire, l'ultimo album della discografia, Frestonia, pubblicato in origine nel novembre del 1995, esce in versione Expanded singola sempre il 18 settembre:

1. Rainy Season
2. Sun
3. Crazy
4. On the Avenue
5. Imperfectly
6. Debutante
7. Beautiful Girl
8. Phenomenal World
9. Method of Love
10. Sunset
11. The Crying Scene (Live @ The Phoenix Festival – July 1995) (CD single B-side – WEA 007CD, 1995)
12. Black Lucia (Live @ The Phoenix Festival – July 1995) (CD single B-side – WEA 007CDX, 1995)
13. We Could Send Letters (Live @ The Phoenix Festival – July 1995) (CD single B-side – WEA 007CDX, 1995)
14. Rainy Season (Live @ The Phoenix Festival – July 1995) (CD single B-side – WEA 007CDX, 1995)

Le date delle ristampe Edsel sono sempre un po' ballerine per cui non garantisco sull'esattezza. In effetti i primi 5 album della Steve Miller Band che dovevano uscire a fine agosto sono slittati anche loro al 18 settembre (steve%20miller%20bandndnd

A questo punto, rimane ancora un bel Post da dedicare alle ristampe dei Beach Boys da parte della Capitol americana, ma si parla di fine settembre per cui ne parliamo prossimamente.

Bruno Conti

Beach Boys - That's Why God Made The Radio - Capitol/EMI

Se questo sarà il loro canto del cigno hanno deciso di andarsene con grande dignità, insomma non siamo di fronte ad un "We're Only In It For The Money" di Zappiana memoria o almeno non solo, il testo del brano Spring Vacation ad un certo punto recita "We're back together, easy money", e non casualmente lo canta Mike Love, il cugino di ritorno all'ovile di famiglia dopo più di venti anni di carte bollate. Ed è stato calcolato che il tour mondiale della reunion per il 50° anniversario del gruppo, dovrebbe fruttare ai Beach Boys qualcosa come 45 milioni di dollari (che anche in euro fa una bella cifra). Però poi ascolti la musica e ti dici, accipicchia (o cazzarola) sono ancora bravi, quelle armonie sono fantastiche e sai una cosa, anche le canzoni non sono male, questo Brian Wilson (con Lennon/McCartney) è stato il vero "King Of Pop".

L'album è proprio una sorta di "Back To The Future", 12 brani per un totale di 39 minuti come si usava ai tempi d'oro del LP, anche se, paradossalmente, i Beach Boys non mai stati una band da album finché Brian Wilson non ha sviluppato una (in)sana competizione con i loro rivali d'oltreoceano, quei quattro tipi di Liverpool, che prima ha prodotto quel capolavoro assoluto che si chiama Pet Sounds e poi, invece di Smile, una lunga discesa all'inferno per Brian Wilson stesso. Ma anche negli anni agli inizi della sua lunga malattia mentale, i Beach Boys hanno prodotto alcuni dischi come Surf's Up e Holland che erano proprio degli album e non delle raccolte di singoli.

Per questa, forse (toccatevi pure, avete il permesso), ultima avventura, eccoli di nuovi uniti insieme: c'è Mike Love, il cantante e "cugino", Brian Wilson, il creatore di mini-sinfonie e "genio", c'è Al Jardine, il chitarrista ritmico e occasionale cantante e, curiosamente, il suo temporaneo rimpiazzo dell'epoca, David Marks. E per finire, Bruce Johnston, entrato nel gruppo nel 1965, cantando California Girls, per sostituire Glenn Campbell, autore poi di una brillantissima carriera solista. Non ci sono gli altri due "Ragazzi di Spiaggia", quello vero, il surfista, batterista e bello ufficiale, lo sfortunato Dennis Wilson e Carl Wilson, la chitarra solista, quello che ha cantato (con gli altri, come sempre) Good Vibrations e God Only Knows, e questo basterebbe ampiamente. Completano la formazione i musicisti della band di Brian Wilson che in questi anni 2000 della sua "resurrezione artistica" gli hanno consentito di completare Smile e di realizzare una serie di buoni album come solista.

Ma insieme sono un'altra cosa: i brani sono tutti più che soddisfacenti, a partire dal singolo, That's Why God Made The Radio, che è perfetta per tutte le radio e per tutte le estati prossime, da qui all'eternità, ma sono i brani all'inizio e alla fine che fanno la differenza. La breve Think About The Days, una mini sinfonia vocale senza parole ma che voci, ragazzi! E la trilogia finale, una piccola suite che parte con From There To back Again, scritta da Brian e cantata divinamente da Al Jardine che ci riporta agli splendori dell'epoca dell'oro, poi a seguire Pacific Coast Highway una breve ballata cantata da Brian con le armonie degli altri ragazzi e un arrangiamento a cura di Paul Mertens che è geniale nella sua perfezione. Conclude la trilogia e l'album, la bellissima Summer's Gone una canzone di una bellezza struggente, malinconica e matura che sfuma sui rumori della risacca e di una spiaggia alla fine di una giornata o di una vita. In mezzo ci sono tante altre belle canzoni, tra cui una Daybreak Over The Ocean che è l'occasione per gustare la voce di Mike Love, che non ha perso il vecchio splendore, specie quando è circondato da quelle armonie vocali che hanno fatto la storia della musica pop.

Qualcuno dirà, niente di nuovo, ma averne di gruppi che fanno della musica "vecchia" così bene, per una volta ancora; gli altri brani sono forse meno validi (ma forse), comunque lascio a voi la scoperta, ci potrebbero essere ulteriori piacevoli sorprese e zero ciofeche ( a differenza di altri album senza Brian), sarà solo musica pop ma che classe.

Bruno Conti

Beach Boys - That's Why God Made The Radio - Capitol - 05-06-2012

Alla fine hanno deciso, il nuovo album dei Beach Boys, giustamente, si chiamerà come il singolo, in uscita digitale in questi giorni, That's Why God Made The Radio, nei negozi dal 5 giugno p.v., questa la lista completa dei brani compresi nel CD:

1. "Think About the Days"
2. "That's Why God Made the Radio"
3. "Isn't It Time"
4. "Spring Vacation"
5. "Private Life of Bill and Sue"
6. "Shelter"
7. "Daybreak Over the Ocean"
8. "Beaches in Mind"
9. "Strange World"
10. "From There To Back Again"
11. "Pacific Coast Highway"
12. "Summer's Gone

E questa la canzone...

Promette bene, sta per tornare l'Estate perenne dei Beach Boys e con l'ultima canzone se ne andrà!

Bruno Conti

P.s. Oggi, causa problemi tecnici con il Blog, Post breve, veloce e domenicale.

Ieri è partito il tour dei Beach Boys, quello per festeggiare la reunion per i 50 anni di attività, la prima data era Tucson, Arizona e il 26 luglio saranno anche Roma alle Capanelle e il giorno successivo all'Arena di Milano. Con Mike Love e Brian Wilson e il resto della "famiglia" (chi c'è ancora, mancano all'appello Carl & Dennis Wilson), riuniti per la prima volta. Probabilmente il 5 giugno uscirà il nuovo album che non ha ancora un titolo definitivo ma è quasi pronto e mixato: si sarebbe dovuto chiamare That's Why God Made The Radio, che titolo! Ma hanno detto che era troppo lungo e difficile da ricordare, peccato! Rimane il titolo del primo brano che anticipa l'uscita dell'album e se il buongiorno si vede dal mattino, da quello che si può ascoltare nel video qui sopra...

Prima ancora, solo in America, e solo nei negozi della catena WalMart, il 1° Maggio uscirà una "The Beach Boys 50th Anniversary Commemorative 'Zine Pack", una confezione con un libretto di 72 pagine con foto rare e nuove interviste realizzate per l'occasione, cartoline da collezione più un CD con 11 brani tra cui una versione di Do It Again incisa appositamente. Se avete amici o parenti negli States...

Bruno Conti

Con questo Post dedicato ai Box si conclude la mia disamina sui migliori dischi del 2011 ovvero "The Best According To Bruno" e anche secondo le riviste musicali e i Blog specializzati all over the world, poi magari integrerò con qualche Poll delle riviste musicali italiane quando usciranno.

Quadrophenia degli Who era già di suo un grande disco e sicuramente nessuno dei migliori album del 2011 gli era superiore: tradotto in soldoni, per me, è più bello di tutti i dischi usciti quest'anno, per quanto ce ne siano stati molti di validi, e vince la sfida a mani basse. Per Pete Townshend è il loro più bello di sempre, anche se il sottoscritto, per un pelo, gli preferisce ancora Who's Next. Ma in questo caso il sacrificio economico per acquistare la versione Superdeluxe è assolutamente da farsi. Oltre al suono del disco originale che era già fantastico di suo e in questo ulteriore mixaggio guadagna ulteriormente in nitidezza e potenza sonora, per la prima volta gli extra contenuti nei due ulteriori CD sono all'altezza delle aspettative (il DVD Audio con Dolby 5.1 e il 45 giri sono per completisti). 25 brani tra demo e versioni alternative che raccontano la storia del disco vista da Townshend, o meglio, la storia sempre quella rimane e lui l'ha scritta, ma in questa versione la voce solista non è quella di Roger Daltrey ma è lo stesso Townshend che canta questi demo che diventano proprio dei brani completamente diversi. Sono canzoni fatte e finite non dei semplici provini acustici (con poche eccezioni) e rendono giustizia al genio del nasuto musicista inglese anche come interprete. Il suono, scarno ma completo al tempo stesso potrebbe ricordare una loro esibizione dal vivo (senza pubblico) per la immediatezza e la potenza dei contenuti. Il librone, con presentazione delle tracce da parte dello stesso Pete è un ulteriore atout di questo cofanetto che s'ha assolutamente da avere. O almeno, al limite, almeno la versione doppia!

Anche per i Beach Boys di The Smile Sessions, se possibile la versione da 5 CD (più 2 45 giri, 2 vinili e un libro) sarebbe da preferire anche se costa veramente cara. Mi rendo conto che siamo nell'ambito dei "maniaci musicali" con 36 versioni di Heroes and Villains e 79 minuti complessivi di Good Vibrations. Però 144 tracce contro 42 della versione doppia, se siete malati, fanno la differenza.

Questo Live At The BBC di Richard Thompson l'ho già messo nella mia Top Ten assoluta ma lo ribadisco anche tra i cofanetti. Anche in questo caso 80 brani (di cui solo 3 editi su CD) tra 3 dischetti audio e uno video lo rendono indispensabile.

Il boxettino da 4 CD di Mickey Newbury An American Trilogy è ancora qui sul mio tavolo che mi guarda ma non favella. Avrei dovuto recensirlo da mesi, ma rimanda che ti rimanda siamo arrivati a fine anno, almeno ve lo consiglio tra i migliori del 2011: contiene Looks Like Rain, Frisco Mabel Joy, Heaven Help The Child e un disco di outtakes Better Days. Forse l'unico rimprovero è che, non avendo comunque riprodotto graficamente gli album originali, ci sarebbe stato tutto comodamente in un disco in meno (forse due). L'ideale per scoprire uno dei grandi talenti "nascosti" degli anni '70, grande autore ma anche raffinato interprete. La prima tiratura, più costosa, aveva una copertina diversa e una confezione più lussuosa.

 L'opera omnia per la Chrysalis di uno dei più grandi rocker prodotti dalla musica inglese negli anni '70, una voce fantastica e della musica gagliarda tutta da godere: Frankie Miller That's Who The Complete Chrysalis Recordings (1973-1980), 4 CD, sette album (più uno in versione inedita alternativa) a un prezzo ridicolo. Buy!

Le due sorelle canadesi Kate & Anna McGarrigle rivivono in questo "lavoro d'amore" curato dal loro produttore storico Joe Boyd. Il triplo Tell My Sister ripropone i primi due album e una serie di brani inediti che sono pura poesia sonora.

Jimi Hendrix Winterland. Al momento dell'uscita (quasi) tutte recensioni da sballo, poi nelle liste di fine anno non si trova nei migliori 30 praticamente di nessuno. Pecché, why? Da avere assolutamente, perché è Jimi Hendrix, è dal vivo ed è stato il più grande chitarrista rock di tutti i tempi. Ed è pure bello, meglio nella versione limited con il 5° Cd aggiunto che comprende Dear Mr.Fantasy.

Non so che anniversario fosse (ma direi il 45°) ma questa versione doppia di Sunshine Superman di Donovan anche se tecnicamente non si qualifica come cofanetto cionondimeno è da avere. Contiene la versione stereo, quella mono e un tot di versioni alternative. Era l'era di Sgt. Peppper's, anche un po' prima, per essere precisi, e la classe è quella!

Potrei andare avanti per ore e ore ma mi fermo qui (il resto come già detto in altre occasioni ve lo potete leggere sul Blog andando a ritroso nell'anno). Da evitare, Super e Uber Deluxe di Achtung Baby degli U2, visto che l'unico DVD veramente inedito nella confezione poi l'hanno pubblicato a parte. OK, bellissimi manufatti ma tutta roba già sentita, strasentita e vista. Idem per le ristampe dei Pink Floyd di Dark Side of The Moon e Wish You Were. Belle confezioni ma i CD veramente inediti, dal vivo e in studio li trovate anche nella versione doppia. Per il resto "poca ciccia". Stesso discorso per la 40Th Anniversary Edition di Aqualung dei Jethro Tull, DVD audio, Bluray e vinili se non siete collezionisti sono assolutamente ridondanti mentre la versione doppia è addirittura imperdibile considerando che l'edizione per i 25 anni suonava col "culo", per usare un eufemismo! Questo se non siete collezionisti o fans del gruppo ma solo amanti della buona musica!

Bruno Conti

P.s Se vi sono avanzati dei soldi un pensierino sul cofanetto Deluxe di Living In The Material World sulla storia di George Harrison con la regia di Martin Scorsese ce lo farei! Ma anche nella versione doppia rimane il miglior DVD musicale dell'anno e nonostante non esista la versione con i sottotitoli in italiano (per il momento) bisognerebbe averlo.

A grandi linee il Best di Uncut è simile a quello di Mojo, comunque eccolo qua:

Album Of The Year

PJ Harvey - Let England Shake - Island

2) Gillian Welch - The Harrow And The Harvest - Acony

3) Metronomy - The English Riviera - Because  Non conosco!

4) White Denim - D - Downtown

5) Josh. T. Pearson - Last Of The Country Gentlemen - Mute

6) The Horrors - Skying - XL

7) Radiohead - The King Of Limbs - XL  Uhm!

8) Wild Beasts - Smother - Domino

9) Bon Iver - Bon Iver - 4AD

10) The War On Drugs - Slave Ambient - Secretly Canadian Questo è proprio bello!

11) Laura Marling - A Creature I Don't Know - Virgin Questo l'ho aggiunto d'ufficio anche se è 11°. Ma come, prima, giustamente, le dedicano recensioni stupende, disco del mese e quant'altro e poi, esattamente come su Mojo me la schiaffano all'11° posto. Io avrei invertito con PJ Harvey!

Best Americana Album

Visto che al primo posto c'è quello di Gillian Welch ne approfitto per inserire quello al secondo e cioè:

Wilco - The Whole Love DBPM/Anti che ho dimenticato colpevolmente nelle mie liste dei migliori.

Reissue Of The Year

Beach Boys - The Smile Sessions - EMI  E ci hanno preso talmente gusto che sono in studio, Brian Wilson e Mike Love riuniti, a registrare il nuovo album di studio per i 50 anni del gruppo. In fondo ci sono "solo" 36 versioni di Heroes And Villains! Comunque bellissimo.

Anche per Uncut il cofanetto di Mickey Newbury An American Trilogy è tra i migliori dell'anno, ma come si fa a non inserire neppure tra i primi 30 il Box di Quadrophenia degli Who che per chi scrive è di gran lunga il migliore dell'anno, per i contenuti musicali ovviamente al di là del manufatto. Gli inediti e le versioni alternative sono superlative (rima voluta)!

E niente cofanetto di Jimi Hendrix Winterland in nessuna delle due riviste quando poi trovate al 6° posto di quella di Uncut il Box dei Disco Inferno (e chi cacchio sono? Non una compilation sulla disco, i Disco Inferno?!?) The 5 EPs pubblicato dalla One Little Indian e Shin Joong Hyun Beautiful Rivers and Mountains: The Psychedelic Rock Sound Of South Korea's Shin Joong Hyun ?!? della Light in The Attic. Ma per favore, secondo me li pagano! Con tutto il rispetto mi sparo giù un bel Jimi Hendrix che su Rolling Stone a più di 40 anni dalla morte è risultato ancora una volta il più grande chitarrista di sempre! E questa è una delle tre più belle canzoni di tutti i tempi!

Questo per la precisione! Alla prossima classifica.

Bruno Conti

Brian Wilson - Reimagines Gershwin - Disney Records/EMI

Sulla carta, per molti se non per tutti, questo disco poteva essere un Trionfo oppure un Disastro e invece non è nessuno dei due. Brian Wilson si è limitato a fare quello che dice il titolo dell'abum "Brian Wilson Reimmagina Gershwin" ed essendo quel grande musicista che è l'immaginazione certo non gli manca.

Naturalmente il risultato finale è un disco di Brian Wilson: il contemporaneo e l'autore di questa operazione è lui quindi mi sembra piuttosto logico che l'album sembri, sia un disco di Wilson. Le melodie originali sono di George Gershwin (con l'aiuto del fratello Ira per i testi, e qui i "fratelli" sono importanti) ma gli arrangiamenti e l'intrepretazione sono totalmente del nostro amico. D'altronde nei Beach Boys lui era il Genio, l'autore dei brani, l'Immaginatore ma non era certo la voce solista, a questo pensavano soprattutto Mike Love e il fratello Carl Wilson, con le dovute eccezioni come la stupenda Caroline No oppure parte di Good Vibrations oltre alle famose ed inimitabili armonie vocali corali.

Quindi chi si aspettava ( e c'è gente che si lamenta) un disco di "standard" cantato alla Frank Sinatra o alla Fitzgerald/Armstrong ha sbagliato obiettivo, ma, sorpresa, almeno per il sottoscritto, il risultato finale è sorprendentemente piacevole.

Non è un capolavoro, alcuni brani non sono fantastici, altri non sono totalmente nelle sue corde ma Wilson fa un lavoro globalmente più che positivo. Anche la tanta strombazzata collaborazione postuma tra Gershwin e Wilson in effetti vede la firma anche di Scott Bennett, uno dei membri più importanti dell'ultimo gruppo di Brian, quello che ha rivisto e completato Smile e che lo accompagna nei concerti dal vivo.

Partiamo proprio da uno di questi due brani nuovi, The Like In I Love You: la canzone è un prodotto tipico di Wilson, solare ed orecchiabile (fin troppo) con un sound che richiama in certi momenti quello del suo dirimpettaio di oltreoceano e coetaneo Paul MCCartney, ricorda vagamente Ebony and Ivory (d'altronde son bassisti entrambi, e il basso è molto marcato nel brano e Brian Wilson non molto tempo fa è entrato anche nella "tana del nemico" registrando una puntata della trasmissione della BBC Live At Abbey Road, qualcosa magari gli sarà rimasto attaccato). Per onestà, gli arrangiamenti vocali e il feel globale del brano sono inequivocabilmente di Wilson.

Summertime è un dei brani che non decollano: Wilson non ha una voce memorabile e quindi non può vincere sul piano dell'interpretazione, ma in questo caso non lo rivisita alla Janis Joplin o alla Eva Cassidy, per non scomodare i grandi del jazz, ma si limita a fare il suo compitino che nella reinterpretazione di Gershwin è sempre meglio che so di Madonna, Sting o Michael Bublé. E' quell'uso particolare delle voci, marchio di fabbrica della famiglia Wilson, cugini compresi.

In I Loves You Porgy, la sua voce di eterno ragazzino (anche se gli anni sono quasi 70) dona un'aria sbarazzina e senza tempo a questo brano che già ce l'ha di suo e piace di più.

Una cosa che non tutti hanno notato è che il disco esce su etichetta Walt Disney Records: Brian Wilson regala un sottile omaggio a Topolino e soci nella versione strumentale di I Got Plenty O' Nuttin' che unisce un cincinino della marcetta di Topolino con le atmosfere dei Beach Boys e una simpatica armonica che guida le operazioni.

It Ain't Necessarily So, bluesata ed intensa, meglio della versione disco dei Bronski Beat, ma non è nelle sue corde (vocali) mentre 'S Wonderful in versione samba è leggera e piacevole come una giornata di sole su una spiaggia della California o di Ipanema, deliziosamente inconsistente.

They Can't Take That Away From Me è puro suono Beach Boys, con quei coretti irresistibili e una spuzzatina di classici Disney. Love Is Here To Stay è una ballata senza tempo, potrebbe essere stata scritta anche negli anni '50 o '60 quando Gershwin non c'era più da una vita (è morto nel 1939), ma non risente della patina del tempo, romantica e da sala da ballo, è forse quella dove la mano di Wilson si nota meno.

I've Got A Crush On You in chiave doo-wop è una trovata geniale dalla mente inesauribile del vecchio "Ragazzo" mentre dopo l'intro inconfondibile I Got Rhythm si trasferisce sulle spiagge della California per un trattamento Surf ringiovanente (o invecchiante, a seconda dei punti di vista). In questi due brani ed in generale in tutto l'album la voce di Brian Wilson ha ritrovato una sorprendente sicurezza e freschezza, canta meglio che ai tempi d'oro.

Anche Someone To Watch Over Me riceve questo trattamento "leggero" che si inserisce nel progetto globale del disco. Nothing But Love è l'altro inedito dell'album, un altro brano tipico della penna di Wilson avrebbe trovato spazio, come brano minore ma non troppo, in qualsiasi disco della discografia dei Beach Boys.

Rimane Rhapsody in Blue, posta in apertura e chiusura del disco: si narrava di una versione accapella di questa composizione e l'idea aveva fatto aumentare la salivazione a molti, in effetti si tratta di due brevi frammenti intorno al minuto ciascuno dove la voce di tanti Brian Wilson intona il famoso tema ma purtroppo finisce subito,

In conclusione, giudizio critico: voto 7 (e non di stima), il Ragazzo (di spiaggia) ha studiato e si è applicato, potrebbe fare meglio ma ha counuque reso la stagione estiva più piacevole per quella quarantina di minuti. Il disco sarà nei negozi italiani il 7 settembre (in America è uscito il 17 agosto), quindi affrettatevi se volete godere degli ultimi raggi di piacere. Della serie Geni A Confronto, match pari.

Bruno Conti

Ufficialmente è estate, oggi è il 13 agosto del 2010, quindi è tempo di quelle classifiche che lasciano il tempo che trovano ma sono tanto divertenti da leggere. L'ultima della serie è questa The Ultimate Playlist 1001 Songs To Download Now del mensile inglese Q numero di agosto. Per chi vuole sapere tutto, 3,99 sterline o 8,60 euro se abitate in Italia, per gli altri qualche estratto.

Prima di tutto non è, come speravo, una sorta di nuova megaclassifica dopo quella dei 500 Top Album e 500 Top Songs di Rolling Stone ma una serie di interventi di musicisti e personalità dello spettacolo ai quali è stato chiesto di fare una playlist e scegliere i loro 10 brani preferiti, a qualcuno su tutto lo scibile umano ad altri su un cantante o un gruppo ben definito e non sembrerebbero neppure in ordine di preferenza ma secondo un ordine casuale (chissà se ci sarà qualcuno che si prenderà la briga di fare le somme, ma valgono di più le scelte di La Roux (quella di Bulletproof) o Chuck Palahniuk (quello di Fight Club)?

O meglio i primi 10 e il 1001° non sono per niente a caso: per i posti dall'1 al 10 abbiamo dieci brani dei Beatles scelti da Nicky Wire dei Manic Street Preachers mentre il 1001, ovvero il brano che non dovrebbe mancare in nessuna playlist (che si rispetti!) è Good Vibrations dei Beach Boys.

I video che vedete qui e là, non sono volutamente le versioni più famose, questo è del 1976 e quelli sono proprio Paul & Linda McCartney al 34° compleanno di Brian Wilson.

Tra i 10 brani dei Beatles scelti da Nicky Wire (e anche io so che agonia è quando devi scegliere, dimmi i tuoi brani preferiti, i tuoi dischi preferiti, e naturalmente si dicono quelli validi in quel millisecondo in cui lo dici ma ti stai già pentendo e te ne vengono in mente altri 753): a fianco di scelte ovvie come Strawberry Fields Forever, Paperback Writer (parla un bassista), For No One e Here Comes The Sun, Carry That Weight, Golden Slumbers e Magical Mistery Tour non sono proprio le prime che ti vengono in mente (io per esempio nelle migliori 10 canzoni di sempre, non solo dei Beatles, a fianco di A Day In The Life ci metto sempre e sottolineo sempre Happiness is a warm gun).

Ci sono poi le playlists di Danger Mouse (Little Wing di Jimi Hendrix, concordo, sempre nelle mie prime dieci non variabili, la versione dal vivo che era in Hendrix in The West, One Of These Days dei Pink Floyd e I Put A Spell on You di Screamin' Jay Hawkins tra le altre), Dave Gahan (Hang on to your ego dei Beach Boys, A Man needs a maid di Neil Young e It Serves you right to suffer di John Lee Hooker!?!), le Female Icons scelte da Florence Welch (Janis Joplin con Cry Baby, Grace Slick con White Rabbit e Etta James con Something's Got a Hold On Me vanno benissimo, Kate Bush e Bjork OK, ma Roisin Murphy e Diane Chuck? Chi è costei non conosco?).

I 10 brani di David Bowie sono scelti dal comico inglese Ricky Gervais che essendo un comico racconta un episodio divertente: Al 57° compleanno di Bowie nel bigliettino di auguri scrive "Non sarebbe ora di trovarsi un lavoro fisso? Firmato Ricky Gervais, 42 anni comico. La risposta di Bowie. Ce l'ho già, David Bowie, anni 57, Rock God" non male. Tra i brani scelti Can you hear me?, Sweet Thing e Letter To Hermione watch?v=6HuGqCJlTeM (peraltro molto bella) non sono le prime che ti vengono in mente, ma ci sono Heroes, Life on Mars, Changes e Ziggy Stardust.

Visto che la cosa si fa lunga (magari ci ritorno su con calma in uno dei prossimi giorni) ricorderei ancora Wayne Coyne dei Flaming Lips che sceglie dieci brani dei Pink Floyd (e, stranamente visto l'elemento, sono proprio 10 delle più famose), Paolo Nutini che sceglie i cantautori (OK Van Morrison, Neil Young, Leonard Cohen, John Martyn, Richard Thompson e Nick Drake, ma Rodriguez e Fu Man Chu di Desmond Dekker watch?v=hVxFfD_jX3E, se proprio vuoi magari Israelites? Ma bisogna sorprendere!), gli MGMT che scelgono la psichedelia, Funkadelic, Pink Floyd e Skip Spence, vabbè ma Harry Nilsson, Giacinto Scelsi e i Beach Boys? Allora perché non Luciano Berio e Lulu?

Jenson Button ve lo risparmio, i Gaslight Anthem hanno scelto i pezzi dei Rolling Stones visto che per Bruce Springsteen sono stati fregati da Craig Finn degli Hold Steady. Ancora alla rinfusa Plan B sceglie il soul (non sapevo che Nutini praticasse il genere). Irvine Welsh sceglie quelli di Iggy Pop, Alice Cooper gli Who, La Roux sceglie Michael Jackson!?! Chris Shiflett dei Foo Fighters sceglie i Clash e i Mumford and Sons scelgono i 10 brani Alt-Country. Amy MacDonald sceglie gli U2 e gli OMD scelgono i brani degli anni '80. Richard Hawley sceglie quelli di Elvis Presley, Slash i Guitar Heroes e Alicia Keys il meglio del R&B e qui ci riprendiamo (anche se per ragioni di opportunismo Jay-Z e Beyoncé a fianco di Aretha Franklin, Stevie Wonder, Marvin Gaye e Otis Redding ce li poteva risparmiare, e pure Mariah Carey!). Ce ne sono mille altri, Bob Dylan scelto da Tim Robbins (che sta per esordire il mese prossimo come cantante) è un'ottima scelta, ma Like A Rolling Stone dove se l'è dimenticata? Prima del finale dedicato al 1001° Beach Boys, Jason Bonham giustamente sceglie i brani dei Led Zeppelin.

Ragionamenti pelosi sul sesso degli angeli ma piacevolmente estivi (ma pure invernali, volendo).

Bruno Conti