Sempre Il 4 Giugno Altro “Attentato” Ai Vostri Portafogli! Moody Blues Cofanetto Timeless Flight

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Moody Blues – Timeless Flight – Universal – 17 CD/DVD 04-06-2013

In uscita il 4 giugno un altro mega cofanetto dedicato ai Moody Blues Timeless Flight, copre tutta la loro carriera dal 1967 al 2003. Ci saranno anche due versioni per “meno abbienti”, una doppia e una quadrupla a prezzi decisamente più contenuti, mentre quella Deluxe dovrebbe avrebbe un prezzo superiore ai 200 euro (tenete conto che sono sempre prezzi indicativi, ricavati nel momento in cui scrivo il Post e soggetti poi alle variazioni del mercato).

Interessante, con vari extra nella confezione (si vede meglio se allargate l’immagine), libri, cartoline, badge, i soliti memorabilia per “maniaci”, oltre a 11 CD, 3 DVD e 3 DVD Audio che potete studiare qui sotto:

CD One

1. Fly Me High (Single A Side)
2. Love and Beauty
3. Leave This Man Alone
4. Cities
5. Dawn is a Feeling
6. Peak Hour
7. Tuesday Afternoon
8. The Night: Nights in White Satin
9. Departure
10. Ride My See saw
11. The Actor
12. Legend of a Mind
13. Voices in the Sky
14. The Best Way to Travel
15. What Am I Doing Here?
16. King and Queen
17. A Simple Game
18. On the Beginning
19. Lovely to See You
20. Dear Diary
21. Never Comes the Day

CD Two

1. Are You Sitting Comfortably
2. The Dream
3. Have You Heard – Part One
4. The Voyage
5. Have You Heard – Part Two
6. Higher and Higher
7. Gypsy
8. Eternity Road
9. Beyond
10. Watching and Waiting
11. Question
12. And the Tide Rushes In
13. Don’t You Feel Small (original mix)
14. Dawning is the Day
15. Melancholy Man
16. It’s Up to You
17. Mike’s Number One
18. Procession
19. The Story in Your Eyes
20. After You Came
21. One More Time to Live

CD Three

1. I’m Just a Singer (In a Rock and Roll Band)
2. New Horizons
3. For My Lady
4. You and Me
5. When You’re a Free Man
6. Isn’t Life Strange (original extended version)
7. Island
8. This Morning (Justin Hayward & John Lodge – Blue Jays)
9. Remember Me My Friend (Justin Hayward & John Lodge – Blue Jays)
10. My Brother (Justin Hayward & John Lodge – Blue Jays)
11. I Dreamed Last Night (Justin Hayward & John Lodge – Blue Jays)
12. Blue Guitar (Justin Hayward & John Lodge – Blue Jays)
13. From Mighty Oaks (Ray Thomas)
14. I Wish We Could Fly (Ray Thomas)
15. The Tunnel (The Graeme Edge Band)
16. Message (Mike Pinder)
17. The Promise (Mike Pinder)

CD Four

1. Driftwood
2. Steppin’ in a Slide Zone
3. One Step into the Light
4. The Day We Meet Again
5. Forever Autumn (Justin Hayward)
6. The Voice
7. Gemini Dream
8. Reflective Smile
9. Veteran Cosmic Rocker
10. Blue World
11. Running Water
12. Sitting at the Wheel (Steven Greenberg remix – A-Side of German 12” single)
13. The Other Side of Life
14. Slings and Arrows
15. Your Wildest Dreams
16. River of Endless Love

CD Five

1. I Know You’re Out There Somewhere
2. No More Lies
3. Isn’t Life Strange (with the London Symphony Orchestra)
4. Question (with the London Symphony Orchestra)
5. Lean on Me (Tonight)
6. Say it With Love
7. Bless the Wings (That Bring You Back)
8. Say What You Mean
9. Highway
10. This is the Moment
11. English Sunset
12. Sooner or Later (Walkin’ on Air)
13. Strange Times
14. The Swallow
15. December Snow

CD Six

1. Gypsy (The Royal Albert Hall – 12th December 1969)
2. The Sunset (The Royal Albert Hall – 12th December 1969)
3. Dr. Livingstone I Presume (The Royal Albert Hall – 12th December 1969)
4. Never Comes the Day (The Royal Albert Hall – 12th December 1969)
5. Peak Hour (The Royal Albert Hall – 12th December 1969)
6. Tuesday Afternoon (The Royal Albert Hall – 12th December 1969)
7. Are You Sitting Comfortably? (The Royal Albert Hall – 12th December 1969)
8. The Dream (The Royal Albert Hall – 12th December 1969)
9. Have You Heard – Part One (The Royal Albert Hall – 12th December 1969)
10. The Voyage (The Royal Albert Hall – 12th December 1969)
11. Have You Heard – Part Two (The Royal Albert Hall – 12th December 1969)
12. Nights in White Satin (The Royal Albert Hall – 12th December 1969)
13. Legend of a Mind (The Royal Albert Hall – 12th December 1969)
14. Ride My See Saw (The Royal Albert Hall – 12th December 1969)

CD Seven

1. Tuesday Afternoon (The Blue Jays – Live at Lancaster University December 1975 / Previously unreleased)
2. You and Me (The Blue Jays – Live at Lancaster University December 1975 / Previously unreleased)
3. My Brother (The Blue Jays – Live at Lancaster University December 1975 / Previously unreleased)
4. Isn’t Life Strange (The Blue Jays – Live at Lancaster University December 1975 / Previously unreleased)
5. Who Are You Now (The Blue Jays – Live at Lancaster University December 1975 / Previously unreleased)
6. New Horizons (The Blue Jays – Live at Lancaster University December 1975 / Previously unreleased)
7. Emily’s Song (The Blue Jays – Live at Lancaster University December 1975 / Previously unreleased)
8. I Dreamed Last Night (The Blue Jays – Live at Lancaster University December 1975 / Previously unreleased)
9. Nights in White Satin (The Blue Jays – Live at Lancaster University December 1975 / Previously unreleased)
10. I’m Just a Singer (in a Rock and Roll Band) (The Blue Jays – Live at Lancaster University December 1975 / Previously unreleased)
11. Blue Guitar (The Blue Jays – Live at Lancaster University December 1975 / Previously unreleased)
12. When You Wake Up (The Blue Jays – Live at Lancaster University December 1975 / Previously unreleased)
13. Question (The Blue Jays – Live at Lancaster University December 1975 / Previously unreleased)

CD Eight

1. Steppin’ in a Slide Zone (The Coliseum, Seattle – 25th May, 1979)
2. Twilight Time (The Coliseum, Seattle – 25th May, 1979 / Previously unreleased)
3. The Day We Meet Again (The Coliseum, Seattle – 25th May, 1979 / Previously unreleased)
4. The Story in Your Eyes (The Coliseum, Seattle – 25th May, 1979 / Previously unreleased)
5. I’m Your Man (The Coliseum, Seattle – 25th May, 1979)
6. Driftwood (The Coliseum, Seattle – 25th May, 1979)
7. I’ll Be Level With You (The Coliseum, Seattle – 25th May, 1979 / Previously unreleased)
8. Gypsy (The Coliseum, Seattle – 25th May, 1979 / Previously unreleased)
9. Survival (The Coliseum, Seattle – 25th May, 1979 / Previously unreleased)
10. The Balance (The Coliseum, Seattle – 25th May, 1979 / Previously unreleased)
11. Nights in White Satin (The Coliseum, Seattle – 25th May, 1979 / Previously unreleased)
12. Legend of a Mind (The Coliseum, Seattle – 25th May, 1979 / Previously unreleased)
13. Question (The Coliseum, Seattle – 25th May, 1979 / Previously unreleased)
14. Ride My See Saw (The Coliseum, Seattle – 25th May, 1979 / Previously unreleased)

CD Nine

1. Sitting at the Wheel (The Forum, Inglewood, California, 3rd December 1983 / Previously unreleased)
2. Gemini Dream (The Forum, Inglewood, California, 3rd December 1983 / Previously unreleased)
3. Tuesday Afternoon (The Forum, Inglewood, California, 3rd December 1983 / Previously unreleased)
4. The Voice (The Forum, Inglewood, California, 3rd December 1983 / Previously unreleased)
5. Stepping in a Slide Zone (The Forum, Inglewood, California, 3rd December 1983 / Previously unreleased)
6. The Story in Your Eyes (The Forum, Inglewood, California, 3rd December 1983 / Previously unreleased)
7. Hole in the World / Under My Feet (The Forum, Inglewood, California, 3rd December 1983 / Previously unreleased)
8. Painted Smile / Reflective Smile (The Forum, Inglewood, California, 3rd December 1983 / Previously unreleased)
9. Veteran Cosmic Rocker (The Forum, Inglewood, California, 3rd December 1983 / Previously unreleased)
10. Driftwood (The Forum, Inglewood, California, 3rd December 1983 / Previously unreleased)

CD Ten

1. Talking Out of Turn (The Forum, Inglewood, California, 3rd December 1983 / Previously unreleased)
2. Running Water (The Forum, Inglewood, California, 3rd December 1983 / Previously unreleased)
3. Gypsy (The Forum, Inglewood, California, 3rd December 1983 / Previously unreleased)
4. Isn’t Life Strange (The Forum, Inglewood, California, 3rd December 1983 / Previously unreleased)
5. Blue World (The Forum, Inglewood, California, 3rd December 1983 / Previously unreleased)
6. I’m Just a Singer (in a Rock and Roll Band) (The Forum, Inglewood, California, 3rd December 1983 / Previously unreleased)
7. Nights in White Satin (The Forum, Inglewood, California, 3rd December 1983 / Previously unreleased)
8. Legend of a Mind (The Forum, Inglewood, California, 3rd December 1983 / Previously unreleased)
9. Question (The Forum, Inglewood, California, 3rd December 1983 / Previously unreleased)
10. Ride My See Saw (The Forum, Inglewood, California, 3rd December 1983 / Previously unreleased)

CD Eleven

1. The Story in Your Eyes (with The Colorado Symphony Orchestra)
2. New Horizons (with The Colorado Symphony Orchestra)
3. Emily’s Song (with The Colorado Symphony Orchestra)
4. Legend of a Mind (with The Colorado Symphony Orchestra)
5. Gemini Dream (with The World Symphony Orchestra)
6. Tuesday Afternoon (with The World Symphony Orchestra)
7. Eternity Road (with The World Symphony Orchestra)
8. Talking Out of Turn (with The World Symphony Orchestra)
9. I Know You’re Out There Somewhere (with The World Symphony Orchestra)
10. Lean on Me (Tonight) (with The World Symphony Orchestra)
11. I’m Just a Singer (In a Rock and Roll Band) (with The World Symphony Orchestra)
12. Nights in White Satin (with The World Symphony Orchestra)
13. Question (with The World Symphony Orchestra)
14. Ride My See Saw (with The World Symphony Orchestra)

Disc 12 – DVD

1. Nights in White Satin (TV appearance ‘Beat Club’, 1968)
2. Departure / Ride My See Saw (‘Colour Me Pop’, 1968)
3. Dr. Livingston I Presume (‘Colour Me Pop’, 1968)
4. House of Four Doors (‘Colour Me Pop’, 1968)
5. Voices in the Sky (‘Colour Me Pop’, 1968)
6. The Best Way to Travel (‘Colour Me Pop’, 1968)
7. Visions of Paradise / The Actor (‘Colour Me Pop’, 1968)
8. Om (‘Colour Me Pop’, 1968)
9. Question (‘It’s Lulu’, 1970)
10. I’m Just a Singer (In a Rock and Roll Band) (Promo film)
11. Steppin’ in a Slide Zone (Promo video, 1978)
12. Had to Fall in Love (Promo video, 1978)
13. Driftwood (Promo video, 1978)
14. The Moody Blues – “Nationwide” (TV documentary, 1979)

Disc 13 – DVD

1. Lovely to See You (La Taverne de Olympia – 14th April 1970)
2. Never Comes the Day (La Taverne de Olympia – 14th April 1970)
3. Tortoise and the Hare (La Taverne de Olympia – 14th April 1970)
4. Are You Sitting Comfortably (La Taverne de Olympia – 14th April 1970)
5. Legend of a Mind (La Taverne de Olympia – 14th April 1970)
6. Nights in White Satin (La Taverne de Olympia – 14th April 1970)
7. Ride My See Saw (La Taverne de Olympia – 14th April 1970)
8. Lazy Day (La Taverne de Olympia – 14th April 1970)
9. Gypsy (La Taverne de Olympia – 14th April 1970)
10. Candle of Life (La Taverne de Olympia – 14th April 1970)
11. Tuesday Afternoon (La Taverne de Olympia – 14th April 1970)
12. Don’t You Feel Small (La Taverne de Olympia – 14th April 1970)

Disc 14 – DVD

1. Gemini Dream (Promo video, 1981)
2. The Voice (Promo video, 1981)
3. Sitting at the Wheel (Promo video, 1983)
4. Blue World (Promo video, 1983)
5. Running Water (‘The Leo Sayer Show’, 1984)
6. Your Wildest Dreams (Promo video, 1986)
7. The Other Side of Life (Promo video, 1986)
8. Running Out of Love (Promo video, 1986)
9. I Know You’re Out There Somewhere (Promo video, 1988)
10. No More Lies (Promo video, 1988)
11. Question (With the London Symphony Orchestra, promo video, 1989)
12. Say It with Love (Promo video, 1991)
13. Bless the Wings (That Bring You Back) (“Garden Party’ TV appearance, 1991)

Disc Fifteen – DVD

“Days of Future Passed” – 5.1 Surround Sound version

“On the Threshold of a Dream” – 5.1 Surround Sound version

Disc Sixteen – DVD

“To Our Children’s Children’s Children” – 5.1 Surround Sound version
“A Question of Balance” – 5.1 Surround Sound version

Disc Seventeen – DVD

Every Good Boy Deserves Favour – 5.1 Surround Sound version

“Seventh Sojourn” – 5.1 Surround Sound version

Praticamente sono 4 CD di materiale dal vivo inedito e molti CD e DVD di materiale “raro” e “poco visto”, il sottoscritto segnala a voi l’ardua scelta. Non so se è imperdibile ma sicuramente estremamente interessante!

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Per maniaci ancora più gravi, direi patologici, le prime 300 copie conterranno la copia della cassetta (che vedete qui sopra), “sparata” nello spazio in alcuni missioni Shuttle e che conteneva Days Of Future Passed da una parte e Seventh Sojourn dall’altra. SPQE (Sono Pazzi Questi Inglesi)! Vecchiotti, ma sempre in pista, anche in crociera.

Bruno Conti

Corvi E Fuorilegge Al Tempo Stesso, Per L’Occasione! Counting Crows – Echoes Of The Outlaw Roadshow

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Counting Crows – Echoes Of The Outlaw Roadshow – Cooking Vinyl 2013

Ci sono gruppi che danno il meglio nei concerti dal vivo, e  i Counting Crows rientrano sicuramente nella categoria. Due brevi note per i pochi lettori (spero) del blog che non conoscono questa band: nati come duo acustico composto da Adam Duritz e David Bryson, ufficialmente nel ’92 a San Francisco, suonano in vari Club della Bay Area finché non vengono notati da alcuni talent-scout della Geffen Records, messi sotto contratto e affidati a T-Bone Burnett, nella veste di produttore. Il risultato è il successo planetario di August And Everything After (venti milioni di copie vendute), in cui brillano le particolari doti vocali di Duritz, autore di gran parte dei brani. Dopo un tour di supporto ai Rolling Stones nelle date americane del ’94, i “corvi” entrano in studio e registrano Recovering The Satellites (96), cui faranno seguito lavori sempre di buon livello come This Desert Life (99), Hard Candy (2002), Saturday Nights & Sunday Mornings (2008), e il recente disco di cover Underwater Sunshine (2012) che ha dato vita al tour da cui nasce l’ultimo album cosa-hanno-fatto-durante-le-vacanze-estive-counting-crows-un.html.

In un ventennio di carriera (se non ho sbagliato i conti) questo è il quarto album live ufficiale dei Counting Crows, partendo dal doppio Across A Wire: Live in New York City (98), New Amsterdam: Live At Heinekem Music Hall (2003), e lo splendido August and Everything After: Live At Town Hall (2011), in cui ripropongono il fortunato disco d’esordio.

Echoes Of The Outlaw Roadshow è stato registrato nel corso del tour americano del 2012, e basterebbero i primi due brani per giustificarne l’acquisto: una  Girl From The North Country del vecchio Bob (Dylan) rivisitata “unplugged”, una delle mie canzoni preferite da sempre e la famosa Round  Here, in una versione dilatata di 10 minuti, con il fantasma di Van Morrison nella lirica Sweet Thing.  Ma ci sono anche una fantastica Friend Of The Devil (Jerry Garcia) e una felice cover (ancora) dylaniana You Ain’t Goin Nowhere (Byrds). Le rimanenti “perle” vengono pescate dal vasto repertorio ufficiale di cui sopra, con una menzione speciale per Four Days (in versione Rem), la lunga e scoppiettante Rain King e la ballata sofferta Up All Night, in cui è protagonista il piano.

Il talento di Adam Duritz è indiscutibile, e in questo live la band un CD dalle fresche sonorità roots, avvolgenti ballatone elettriche, azzeccati interventi di pianoforte, organo, fisa e la voce del leader che canta con generosa passione. I Counting Crows confermano ancora una volta di essere  alfieri del vero rock, e in un’epoca in cui la musica è quasi completamente artefatta, dischi come questo (a dispetto delle mode o da MTV), sono e saranno sempre benvenuti.

Tino Montanari   

Altra Piccola “Fregatura”! Beach Boys – Live The 50Th Anniversary Tour

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The Beach Boys – Live the 50th Anniversary Tour – Capitol(Universal) 2 CD – 21-05-2013

Già l’anno scorso i fans dei Beach Boys non erano stati felicissimi del DVD 50 Live In Concert che conteneva “ben” 21 brani tratti dal tour della reunion del 2012, considerando che quasi in ogni serata venivano eseguite almeno una cinquantina di canzoni. Adesso esce anche il doppio CD, dove le cose vanno un po’ meglio e i brani inseriti sono 41. Ma non era proprio possibile pubblicare un concerto nella sua intererezza? Forse è per questo che nella foto di copertina sono ripresi di spalle, si vergognano? “God Only Knows”. In ogni caso ecco la lista completa del contenuto:

Disc: 1
1. Do It Again
2. Little Honda
3. Catch a Wave
4. Hawaii
5. Don’t Back Down
6. Surfin’ Safari
7. Surfer Girl
8. The Little Girl I Once Knew
9. Wendy
10. Getcha Back
11. Then I Kissed Her
12. Marcella
13. Isn’t It Time
14. Why Do Fools Fall In Love
15. When I Grow Up (To Be a Man)
16. Disney Girls
17. Be True To Your School
18. Little Deuce Coupe
19. 409
20. Shut Down
21. I Get Around

Disc: 2
1. Pet Sounds
2. Add Some Music To Your Day
3. Heroes and Villains
4. Sail On, Sailor
5. California Saga: California
6. In My Room
7. All This Is That
8. That’s Why God Made The Radio
9. Forever
10. God Only Knows
11. Sloop John B
12. Wouldn’t It Be Nice
13. Good Vibrations
14. California Girls
15. Help Me Rhonda
16. Rock and Roll Music
17. Surfin’ U.S.A.
18. Kokomo
19. Barbara Ann
20. Fun, Fun, Fun

E non sarà neppure al prezzo di 2 x 1, per reclami rivolgersi a Brian Wilson, Mike Love, Al Jardine, Bruce Johnston & David Marks!

Bruno Conti

P.S. Oggi per problemi tecnici, Post breve e veloce, per fortuna tengo sempre qualche news di scorta!

Forse Non Si Presenterà Neppure Al Suo Funerale! George Jones 1931-2013










Ieri se ne è andato, alla età di 81 anni, George Jones, uno degli ultimi grandi della country music di Nashville. Per lui parlano le cifre, oltre 60 album di studio, un paio di live, una ventina di raccolte, 14 Numeri Uno. Ha fatto più “comebacks” nella sua vita musicale che Elvis, Tina Turner e i Rolling Stones messi insieme. Quattro mogli (tra cui la grande Tammy Wynette), quattro figli dai diversi matrimoni (ma non dalla Wynette), una vita di eccessi tra droga e alcol, tanto che neppure Jim Morrison e Janis Joplin sono stati così “trasgressivi”, fino a meritarsi l’appellativo di No-Show Jones, quando nel 1979 non si presentò a 54 suoi concerti e il suo manager dell’epoca fu arrestato per spaccio di cocaina (e per la serie che non gli mancava nemmeno il senso dell’umorismo, ha scritto anche una canzone sull’argomento, proprio No-Show Jones)!

Ma è stato anche uno dei più grandi cantanti della storia della musica country, in possesso di una fantastica voce baritonale, ha saputo meritarsi la stima dei musicisti più disparati in epoche diverse: il suo primo numero 1, White Lightning, uscito nel marzo 1959, era stato scritto da J.P. Richardson che era il vero nome di The Big Bopper, uno dei musicisti coinvolti nella caduta dell’aereo in cui morirono anche Buddy Holly e Ritchie Valens. Narrano le leggende metropolitane (e anche la sua autobiografia, dal titolo profetico, I Lived To Tell It All ) che per registrare quel brano, gli occorsero ben 83 tentativi, tanto era sotto l’effetto dell’alcol, e non stava registrando qualche complesso brano psichedelico da Sgt. Pepper o Electric Ladyland, che dovevano essere ancora inventati.

Il suo Phil Spector, negli anni ’70 e ’80 è stato Billy Sherrill, un grande produttore della Music City che ha lavorato anche con Johnny Cash, Costello, Shelby Lynne, Ray Charles, David Allan Coe, ma anche in molte porcherie inenarrabili, dalle sonorità orribili, per chi non ama il country più commerciale, e oltre. Negli ultimi anni ha anche registrato con Aaron Lewis (l’ex cantante degli Staind convertito al country) e Charlie Daniels per una cover di Country Boy, l’ultimo suo brano ad entrare nelle classifiche nel 2010, per la 168a volta, la prima era stata nel 1955.

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Se avete tanti soldi a disposizione ci sono questi tre cofanetti della Bear Family tedesca (se sono ancora in produzione) che raccolgono il meglio della sua produzione dal 1962 al 1971 artist_George-Jones.html:

She Thinks I Still Care The Complete United Artists Recordings 1962-1964 5 CD

Walk Through This World With Me The Complete Musicor Recordings 1965-1971 part 1 5 CD

A Good Year For The Roses The Complete Musicor Recordings 1965-1971 part 2 5 CD

E con 15 CD e 300 o 400 euro avete coperto solo una decade della sua discografia. Ma più modestamente esistono molte antologie (e immagino molte ne usciranno ancora) che coprono le fasi della sua carriera, anche economiche. Per esempio la Real Gone Music ha pubblicato proprio in questo periodo un box super economico 7 Classic Albums Plus Bonus Tracks & Singles che in 4 CD e 105 canzoni riporta il periodo Starday/Mercury dal 1954 al 1962, prima dell’avvento dei Beatles, per una cifra che non dovrebbe superare i 15 euro. Copertina dischetti e titoli dei brani a seguire:

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Track Listings
1. Why Baby Why
2. Seasons Of My Heart
3. It’s Ok
4. Let Him Know
5. Play It Cool
6. Hold Everything
7. Boat Of Life
8. You Gotta Be My Baby
9. What Am I Worth
10. Your Heart Turned Left (And I Was On The Right)
11. I’m Ragged But I’m Right
12. Yearning (To Kiss You)
13. Still Hurtin’
14. Taggin’ Along
15. Crazy Arms (Leon Payne)
16. I Walk The Line (Benny Barnes)
17. Sweet Dreams
18. A Satisfied Mind (Joe ‘Red’ Hayes)
19. You Are The One (Leon Payne)
20. Searching (Jeanette Hicks)
21. I Take The Chance (George Jones & Jeanette Hicks)
22. Blackboard Of My Heart (Leon Payne)
23. Hold Everything
24. Heartbreak Hotel
25. Any Old Time
26. I Want You, I Need You, I Love You (Eddie Blank)
27. Conscience I’m Guilty (Benny Barnes)
28. Yes I Know Why
29. The Good Ole Bible
30. Will The Circle Be Unbroken
31. My Lord Has Called Me
32. Take The Devil Out Of Me
33. Jesus Wants Me
34. A Wandering Soul
35. We’ll Understand It
36. Cup Of Loneliness
37. If You Want To Wear A Crown
38. My Soul’s Been Satisfied
39. White Lightning
40. I’m With The Wrong One
41. That’s The Way I Feel
42. Life To Go
43. Don’t Do This To Me
44. Give Away Girl
45. You’re Back Again
46. No Use To Cry
47. Nothing Can Stop Me
48. Flame In My Heart
49. Color Of The Blues
50. Treasure Of Love
51. Who Shot Sam
52. Money To Burn
53. Cold Cold Heart
54. Hey Good Lookin’
55. Howlin’ At The Moon
56. There’ll Be No Teardrops Tonight
57. Half As Much
58. Jambalaya (On The Bayou)
59. Why Don’t You Love Me (Like You Used To Do)
60. Honky Tonkin’
61. I Can’t Help It (If I’m Still In Love With You)
62. Settin’ The Woods On Fire
63. One Is A Lonely Number
64. Maybe Little Baby
65. Run Boy
66. I’m A One Women Man
67. Settle Down
68. Heartbroken Me
69. Rain Rain
70. Frozen Heart
71. I’ve Got Five Dollars And It’s Saturday Night
72. Cause I Love You
73. You’re In My Heart
74. You All Goodnight
75. Big Harlan Taylor
76. Accidentally On Purpose
77. Sparkling Brown Eyes
78. Out Of Control
79. Heartaches By The Number
80. I Love You Because
81. If You’ve Got The Money (I’ve Got The Time)
82. Talk To Me Lonesome Heart
83. Poor Man’s Riches
84. I’ll Be There (If You Ever Want Me)
85. Oh Lonesome Me
86. I Walk The Line 2.
87. Life To Go
88. Window Up Above
89. Just One More
90. It’s Been So Long Darling
91. Nothing Can Stop My Love
92. No No Never
93. If I Don’t Love You (Grits Ain’t Groceries)
94. I Gotta Talk To Your Heart
95. Tall Tall Trees
96. Too Much Water
97. Don’t Stop The Music
98. You Never Thought
99. No Money In This Deal
100. All I Want To Do
101. Gonna Come Get You
102. Uh Uh No
103. Family Bible
104. Tender Years
105. Did I Ever Tell You (With Margie Singleton)

O, ancora più “risparmioso”, c’è il classico doppio CD della serie Sony BMG, The Essential George Jones: The Spirit Of Country, che attraverso 44 brani traccia la sua carriera, 7 brani dal periodo Starday Mercury trattati nel box precedente, 3 del periodo U.A. 1962-1965 (e qui, volendo, esiste anche una doppia antologia della Razor and Tie che ha lo stesso titolo del box Bear Family She Thinks I Still Care), 5 dal periodo Musicor 1965-1970, il resto viene tutto dal catalogo Epic, dal 1970 in avanti, compresi i 4 duetti con Tammy Wynette e altri con Johnny Paycheck, Ray Charles, Merle Haggard e James Taylor (altro suo grande ammiratore, oltre a Elvis Costello che ha cantato alcuni suoi brani in Almost Blue). Copertina, fronte e retro, con i titoli dei brani la trovate a seguire:

the essential george jones front.jpgthe essential george jones back.jpg 











Se invece siete “completisti” esistono oltre 200 CD in catalogo dedicati a George Jones, tra cui molti Twofers, ovvero dischetti che riportano 2 album alla volta, pubblicati dall’etichette più disparate.

Un piccolo “ricordo” ed excursus nella carriera di un grande della musica country del ‘900,  se ne parla solo in queste occasioni ma, come diceva il Maestro Manzi, Non E’ Mai Troppo Tardi: temo che, purtroppo, almeno al suo funerale, si dovrà presentare!

R.I.P.: George Jones Saratoga, Texas 12-09-1931 – Nashville, Tennesse 26-04-2013.

Bruno Conti

Altre Due Raccolte Assolutamente “Inutili” – Rolling Stones Very Best Of 1964-1971 & Bruce Springsteen Collection 1973-2012

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Entrambi stanno per partire con nuove tournée, i Rolling Stones nel tour americano e Bruce Springsteen con quello europeo. Quale occasione migliore per le rispettive case discografiche per pubblicare due antologie assolutamente “inutili”.

La prima The Very Best Of Rolling Stones 1964-1971 (anche la copertina è orribile) era stata una esclusiva per la catena americana Wal-Mart ma ora viene resa disponibile per il mercato americano dalla ABKCO/Universal (non vedevamo l’ora!):

1. Time Is On My Side
2. (I Can’t Get No) Satisfaction
3. Get Off Of My Cloud
4. 19th Nervous Breakdown
5. Mother’s Little Helper
6. Paint It, Black
7. Under My Thumb
8. Ruby Tuesday
9. She’s A Rainbow
10. Jumpin’ Jack Flash
11. Sympathy For The Devil
12. Gimme Shelter
13. You Can’t Always Get What You Want
14. Honky Tonk Women
15. Brown Sugar
16. Wild Horses

Quella di Bruce Springsteen Collection 1973-2012 era destinata ad essere una raccolta antologica in esclusiva per il mercato australiano, ma perché farsi mancare qualcosa anche in Europa (Italia inclusa) e allora vai con l’ennesimo Best Of, anche questo pubblicato per spillare i soldi ai fans e collezionisti:

1) Rosalita (Come Out Tonight)
2) Thunder Road
3) Born To Run
4) Badlands (2010 Remastered Version)
5) The Promise Land (2010 Remastered Version)
6) Hungry Heart
7) Atlantic City
8) Born In The U.S.A.
9) Dancing In The Dark
10) Brilliant Disguise
11) Human Touch
12 Streets Of Philadelphia
13) The Ghost Of Tom Joad
14) The Rising
15) Radio Nowhere
16) Working On A Dream
17) We Take Care Of Our Own
18) Wrecking Ball

E’ proprio vero che le case non “imparano” mai. Se potete, alla larga!

Bruno Conti

I Cowboy Junkies Della Grande Mela? Hem – Departure And Farewell

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Hem – Departure & Farewell – Waveland Records 2013

Esistono dei gruppi difficili da definire, non tanto per il genere che propongono, quanto per l’atteggiamento verso la musica e per il loro modo di vedere il mondo, attraverso le sette note. Sembra impossibile (per chi scrive) che dei musicisti di così grande talento, siano destinati a passare pressoché inosservati pur continuando a sfornare prodotti di ottima qualità. Dopo questa doverosa introduzione, passo a parlarvi degli Hem, un ricco (in senso numerico) “ensemble” che ha provato inizialmente a percorrere i sentieri della canzone folk e country, con un atteggiamento fedele alle regole dei generi in questione e nello stesso tempo coraggiosi nello sperimentare nuove soluzioni.

Nati sulla scia dei Cowboy Junkies, gli Hem devono gran parte della loro popolarità alla bella voce suadente di Sally Ellyson, e degli altri due leader della band, il pianista Dan Messe ed il chitarrista Gary Maurer (che sono anche i produttori di questo lavoro), che sanno cucire sonorità delicate e profonde attorno alla voce solista. I tre hanno iniziato a collaborare ed hanno pubblicato a livello “indie” il loro debutto Rabbit Songs (il disco ha avuto una eco notevole nel 2001), poi è arrivato Eveninglad (2004) e la fama è cresciuta ulteriormente, firmando con la Nettwerk (Be Good Tanyas, Old Crow Medicine Show, per citarne alcuni) per il loro terzo album No Word From Tom (2006) una raccolta di rarità, outtakes, b-sides, inediti e registrazioni dal vivo, bissato nello stesso anno dallo splendido Funnel Cloud, con una sempre più forte attrazione per la musica delle radici, e dopo qualche EP, uscirono con un disco ambizioso Twelfth Night (2009), sviluppato su una particolare opera teatrale.

Oltre ai membri storici già citati, suonano in questo lavoro, Steve Curtis alle chitarre, Bob Hoffnar al dobro e pedal steel, George Rush al basso, Mark Brotter alla batteria, i fidati violinisti Charles Burnham e Alison Cornell oltre a Dawn Landes alle armonie vocali, per un percorso di circa quaranta minuti tra folk ballads e folk songs. La partenza è meravigliosa con l’iniziale pianistica Departure and Farewell, cui fanno seguito due ballate morbide di notevole livello come Walking Past The Graveyard, Not Breathing (con un violino discreto) e Things Are Not Perfect In Our Yard. dai toni introspettivi.

Il disco prosegue su questo standard, con la dolce The Seed punteggiata dal violino di Burnham, mentre The Jack Pine e Tourniquet sono litanie acustiche che non scadono mai nella leziosità. Si riparte con la deliziosa Seven Angels  quasi solo voce e piano, mentre Gently Down The Stream è una country-ballad, con la pedal steel che lascia una tenue scia, seguita dalle filastrocche Bird Song e Traveler’s Song che sembrano uscite dal diciannovesimo secolo. The Tides At The Narrows è dotata di una bella melodia country-folk, ed è seguita dalle conclusive Last Call e So Long, ballate lente e notturne, studiate nota dopo nota, per chiudere un disco per anime gentile e cuori solitari.

La stella polare di Departure & Farewell è indubbiamente la voce solista di Sally Ellyson (pari a quelle di Natalie Merchant, Margo Timmins e Hope Sandoval (Mazzy Star) per intensità, sin dai tempi di Rabbit Songs, e questo lavoro ripete quella magia, magari con minori sorprese rispetto agli esordi, però con una grazia di esecuzione che avvolge l’ascoltatore in un folk-rock di altri tempi, costantemente alla ricerca della melodia pop. Sally e gli Hem scrivono musica di qualità, chiedono solo di essere ascoltati con attenzione, uno di quei gruppi che senza stravolgere il passato, sono molto bravi ad adattare i suoni alle proprie canzoni. Da ascoltare dopo la mezzanotte, e possibilmente non da soli!

NDT: Con molta probabilità (purtroppo) questo disco potrebbe essere il canto del cigno degli Hem, causa crisi personali di alcuni componenti e la dipendenza dalle droghe che sta combattendo Dan Messe, ma non è detto!

Tino Montanari

Ci Risiamo! Paul McCartney & Wings – Wings Over America & Rockshow

wings over america deluxe edition.jpgwings over america 2 cd.jpg












wings rockshow dvd.jpgwings rockshow blu-ray.jpg











Wings Over America – 3 CD + DVD + 4 Libri + Memorabilia Vari Hear Music 28-05-2013

Wings Over America – 2 CD Standard Edition – Hear Music/Universal 28-05-2013

Wings Over America – 3 LP Vinyl Edition – Hear Music 28-05-2013

Wings – Rockshow – DVD Eagle Vision 11-06-2013

Wings – Rockshow – Blu-ray Eagle Vision 11-06-2013

Eccoci di nuovo, ancora una volta ci risiamo. Per la serie delle ristampe della Paul McCartney Archive Collection, come annunciato da tempo, esce quella di Wings Over America per la Hear Music, gruppo Universal/Concord e due settimane dopo, per la Eagle Vision gruppo Edel, che detiene i diritti per il materiale video, l’11 giugno uscirà Rockshow.

Ma, come nel caso di Beatles, Stones, lo stesso McCartney e molti altri, questa divisione fa sì che escano varie edizioni differenti e spesso (quasi sempre) i DVD contenuti nelle Superdeluxe Editions, costosissime, siano diversi da quelli che escono separatamente e anche in questo caso siate preparati, oltre al salasso, anche alla fregatura. In parole povere, se non siete feticisti o collezionisti (spesso corrisponde) della confezione, ma vi interessa il contenuto, in questo caso si ripete il caso, che so, di Slowhand di Clapton o di Live At Leeds degli Who. Ovvero, per avere tutto il materiale musicale inedito, vi dovete comprare anche tutto quello che gli sta intorno. E vediamo perché:

Wings Over America track listing

1. Venus And Mars / Rock Show / Jet
2. Let Me Roll It
3. Spirits Of Ancient Egypt
4. Medicine Jar

5. Maybe I’m Amazed
6. Call Me Back Again
7. Lady Madonna
8. The Long And Winding Road
9. Live And Let Die
10. Picasso’s Last Words
11. Richard Cory
12. Bluebird
13. I’ve Just Seen A Face
14. Blackbird
15. Yesterday

1. You Gave Me The Answer
2. Magneto And Titanium Man
3. Go Now

4. My Love
5. Listen To What The Man Said
6. Let ‘Em In

7. Time To Hide
8. Silly Love Songs
9. Beware My Love
10. Letting Go
11. Band on the Run
12. Hi Hi Hi
13. Soily

CD3 (Recorded live at the Cow Palace in San Francisco) [Deluxe only]
1. Let Me Roll It
2. Maybe I’m Amazed
3. Lady Madonna
4. Live And Let Die
5. Picasso’s Last Words
6. Bluebird
7. Blackbird
8. Yesterday

DVD [Deluxe only]

Wings Over The World – 75 minute documentary

Deluxe also includes:

80 pages of drawings by Humphrey Ocean
60 pages of exclusive photos from the diary of the tour by Linda
136 page book telling the story of the tour

I memorabilia li vedete allargando l’immagine ad inizio Post, c’è anche un quarto libretto, mentre il vinile triplo ha lo stesso contenuto del doppio CD. La Deluxe Edition dovrebbe costare intorno ai 150 euro euro (apperò).

Per ciò che concerne Rockshow questi sono i brani che saranno contenuti nel DVD o Blu-Ray (assolutamente identici):

1) Venus And Mars / Rock Show / Jet 2) Let Me Roll It 3) Spirits Of Ancient Egypt 4) Medicine Jar 5) Maybe I’m Amazed 6) Call Me Back Again 7) Lady Madonna 8) The Long And Winding Road 9) Live And Let Die 10) Picasso’s Last Words 11) Richard Cory 12) Bluebird 13) I’ve Just Seen A Face 14) Blackbird 15) Yesterday 16) You Gave Me The Answer 17) Magneto And Titanium Man 18) Go Now 19) My Love 20) Listen To What The Man Said 21) Let ‘Em In 22) Time To Hide 23) Silly Love Songs 24) Beware My Love 25) Letting Go 26) Band on the Run 27) Hi Hi Hi 28) Soily

Il contenuto Bonus riguarda immagini relative ad un party tenuto durante il tour 1975-1976! Sono 28 brani come nella versione CD doppia e se lasciate perdere la sequenza sono le stesse canzoni, quindi…preparate il portafoglio a seconda delle vostre esigenze.

Bruno Conti

Se Volete Farci Un Pensierino, Questo E’ Certo! Jethro Tull – Around The World Live Box 4 DVD

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Jethro Tull – Around The World Live – Eagle Vision – 4 DVD 392 minuti 04-06 -2013

Se volete farci un pensierino, a differenza del box di C S N & Y, in uscita presunta il 27 agosto non si ancora in quale formato, questo è certo, certissimo, anzi sicuro. Quindi se volete iniziare a fare i vostri calcoli di budget, tenete conto che a fine maggio sono in uscita anche il box di Wings Over America su cui vi aggiornerò nei prossimi giorni e, probabilmente a giugno, il cofanetto quadruplo per il 40° Anniversario dall’uscita di Brothers And Sisters dell’Allman Brothers Band, con il disco rimasterizzato, un secondo CD di inediti di studio e un concerto completo al Winterland negli ultimi due dischetti, senza essere costretti, una volta tanto, a comprare confezioni esagerate con vinili e libri, a prezzi assurdi.

Tornando al quadruplo DVD dei Jethro Tull, questo è il contenuto esatto, così potete fare le vostre valutazioni:


Isle Of Wight, England, 1970
1) My Sunday Feeling 2) My God
Line-Up: Ian Anderson – vocals, flute, guitar; Martin Barre – guitar; Clive Bunker – drums; Glenn Cornick – bass; John Evan – keyboards

Tampa, Florida, USA, 1976
1) Quartet (intro) 2) Thick As A Brick 3) Wond’ring Aloud 4) Crazed Institution 5) Barre (instrumental) / Drum Solo 6) Medley: To Cry You A Song / A New Day Yesterday / Bourée / God Rest Ye Merry Gentlemen 7) Living In The Past / Thick As A Brick 8) A New Day Yesterday (reprise) 9) Too Old To Rock ‘n’ Roll, Too Young To Die 10) Minstrel In The Gallery 11) Extract from Beethoven’s Symphony No.9 (Molto Vivace)
Line-Up: Ian Anderson – vocals, flute, guitar; Barriemore Barlow – drums; Martin Barre – guitar; John Evan – keyboards; John Glascock – bass

Munich, Germany, 1980
1) Aqualung 2) Dark Ages 3) Home 4) Orion 5) Too Old To Rock ‘n’ Roll, Too Young To Die 6) Cross-eyed Mary 7) Minstrel In The Gallery 8) Locomotive Breath 9) Dambusters March
Line-Up: Ian Anderson – vocals, flute, guitar; Barriemore Barlow – drums; Martin Barre – guitar; John Evan – keyboards; David Palmer – keyboards; Dave Pegg – bass


Dortmund, Germany, 1982
1) Pussy Willow 2) Heavy Horses
Line-up: Ian Anderson – vocals, flute, guitar; Martin Barre – guitar; Gerry Conway – drums; Dave Pegg – bass; Peter Vettese – keyboards

Loreley, Germany, 1986
1) Black Sunday
Line-up: Ian Anderson – vocals, flute, guitar; Martin Barre – guitar; Dave Pegg – bass; Doane Perry – drums; Peter Vettese – keyboards

Santiago, Chile, 1996
1) Roots To Branches 2) Rare And Precious Chain 3) Thick As A Brick 4) In The Grip Of Stronger Stuff 5) Dangerous Veils 6) Aqualung / Aquadiddly 7) Nothing Is Easy 8) Bourée 9) In The Moneylenders’ Temple 10) My God 11) Locomotive Breath


Hilversum, Holland, 1999
1) Some Day The Sun Won’t Shine For You 2) Thick As A Break 3) Locomotive Breath 4) The Secret Language Of Birds 5) Dot Com 6) Fat Man 7) Bourée 8) In The Grip Of Stronger Stuff

London, England, 2001
1) Cross-eyed Mary 2) Hunt By Numbers 3) My Sunday Feeling

Montreux, Switzerland, 2003
1) Some Day The Sun Won’t Shine For You 2) Life Is A Long Song 3) Living In The Past


Lugano, Switzerland, 2005
1) Aqualung Intro 2) For A Thousand Mothers 3) Nothing Is Easy 4) Jack In The Green 5) Serenade To A Cuckoo 6) Beggar’s Farm 7) Boris Dancing 8) Weathercock 9) We Five Kings 10) Up To Me 11) Bourée 12) Mother Goose 13) Empty Café 14) Farm On The Freeway 15) Hymn 43 16) A New Day Yesterday 17) Budapest 18) Aqualung 19) Locomotive Breath 20) Protect And Survive 21) Cheerio

Line-up (1996 / 1999 / 2001 / 2003 / 2005):
Ian Anderson – vocals, flute, guitar; Martin Barre – guitar; Andy Giddings – keyboards; Jonathan Noyce – bass; Doane Perry – drums

Come vedete è un misto di materiale edito ed inedito, comunque molto interessante, dovrebbe avere un prezzo abbastanza basso, intorno, ma non ne sono certo, ai 30 euro (forse anche meno). Per sei ore e mezza mi sembra un prezzo più che ragionevole.

Alla prossima.

Bruno Conti

Nel Frattempo La Alligator Continua A Non Sbagliare Un Disco! James Cotton – Cotton Mouth Man

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James Cotton – Cotton Mouth Man – Alligator 07-05-2013

Il lungo titolo del Post è un composito tra un album di Luca Carboni e un film della Wertmuller, ma il contenuto è inequivocabilmente 100% Cotton, come riportava il titolo di uno dei suoi dischi migliori. Il vecchio leone del Mississippi può anche avere perso la voce per i problemi di salute legati ad un cancro alla gola contratto alla fine degli anni ’90, e l’ultima esecuzione vocale “seria” risale al 2000, ma come armonicista è nella categoria Giant, come ci ricordava anche il suo penultimo disco, e primo per la Alligator, del 2010.

James Cotton è sicuramente una delle ultime “leggende del blues”: nativo di Tunica, Mississippi, è stato però una delle colonne portanti del blues di Chicago dall’inizio degli anni ’50, prima con Howlin’ Wolf e poi, in alternanza con Little Walter, ma anche da solo, l’armonicista della band di Muddy Waters, nel periodo migliore di McKinley Morganfield, all’incirca fino a metà anni ’60. Tra il 1966 e il ’67 ha iniziato la sua carriera solista, mantenendo comunque una fittissima agenda di impegni (anche un ritorno con Waters per Hard Again) che gli permette di contare la bellezza di 914 credits nella lista delle collaborazioni su AllMusic (non saranno tutti veri perché non sempre il portale musicale è precisissimo ma rimane un numero ragguardevole)!

E sapete una cosa, secondo me, questo Cotton Mouth Man si inserisce nella Top 5 dei suoi migliori lavori all time. Tom Hambrige, il batterista, autore e produttore (anche di questo CD), che negli ultimi anni ha lavorato proficuamente con Joe Louis Walker, George Thorogood e Buddy Guy, confermandosi una sorta di Willie Dixon bianco, ha realizzato un piccolo capolavoro con questo album. Concepito come una sorta di concept album sulla vita di Cotton, questo escamotage permette di incorporare nella musica, che è tutta scritta ex novo, anche molti riff e fraseggi dai classici del blues, senza rischiare la denuncia per plagio. Lo stesso Cotton, Richard Fleming, Gary Nicholson e Delbert McClinton hanno collaborato come co-autori, ma il cuore dell’album risiede nell’opera di Hambridge. L’armonica di James, ancora in grandissima forma al suo strumento, ha un ruolo fondamentale, così come la presenza di un vero who’s who della musica tra gli ospiti che si alternano nel disco.

La partenza è fulminante: su un groove trascinante ordito dalla coppia Hambridge-Tommy McDonald, la voce dell’ottimo Darrell Nulisch e l’armonica poderosa di Cotton, la chitarra di Joe Bonamassa confeziona uno dei migliori solo della sua carriera, conciso ma fulminante come poche volte, l’epitome perfetta del blues(rock). Dopo una breve introduzione di quella che fu la voce del nostro amico, riparte un train sonoro inarrestabile, non per nulla Midnight Train, dove si ricompone la coppia Gregg Allman voce (efficace ma non fantastico per l’occasione) e Chuck Leavell al piano Wurlitzer, ben sorretta da due delle colonne portanti della band dello stesso Cotton, il chitarrista Tom Holland e il bassista Noel Neal. Leavell rimane, al piano acustico, per un sentito omaggio a Waters, Mississippi Mud, uno slow blues che ci permette di apprezzare quello che è, quando vuole, uno dei più grandi cantanti del blues contemporaneo, Keb’ Mo’, eccellente in questo brano. Anche nell’altro resoconto della vita di Cotton nella Chicago anni ’50, He Was There, possiamo ascoltare la James Cotton Blues Band al completo in questo caso, con Jerry Porter che si reimpossessa (per un brano) del seggiolino della batteria a scapito di Hambridge, Nulisch alla voce solista, Holland alla chitarra e l’ospite Leavell al piano, un blues “duro e puro”.

Fantastica è la tiratissima Something For Me con un drive alla Allman Brothers dei tempi di Duane garantito da un assatanato Warren Haynes alla chitarra slide e voce e con Cotton che soffia nella sua armonica come se non avesse i 78 anni che ha! Wrapped Around My Heart con Chuck Leavell che passa all’organo per l’occasione e Rob McNelley alla solista è un gagliardo slow blues cantato alla grande da Ruthie Foster, il sound ricorda quello dei migliori brani dell’ultimo Robert Cray, ben tipizzati dal recente Nothin But Love, di cui questo Cotton Mouth Man si candida come successore per il miglior disco blues elettrico contemporaneo del 2013, e che voce ragazzi, la Ruthie! Ancora Darell Nulisch si difende con classe in una vigorosa Saint On Sunday, dove la chitarra di Rob McNelley (una delle sorprese del disco, è il solista della band di McClinton, ma suona anche in un miliardo di dischi country, di quelli buoni) e l’armonica di Cotton hanno modo di mettersi in evidenza e anche il datore di lavoro di McNelley, ovvero Delbert McClinton, si conferma uno dei migliori cantanti bianchi tuttora in circolazione nella sapida Hard Sometimes, mentre l’armonica di Cotton giganteggia sul tutto.

I ritmi latin blues in apertura di Young Bold Women alleggeriscono per un attimo il mood del disco e si alternano con atmosfere più tirate in una gustosa varietà. Bird Nest On The Ground è l’unica cover del disco, un Muddy Waters minore, come notorietà della canzone, ma non per l’intensità dell’esecuzione, sempre garantita dalla house band del disco, senza ospiti in questo caso, se si esclude Leavell al piano (peraltro presente in quasi tutti i brani, meno due). L’unico ospite che non lascia ma raddoppia è l’ottimo Keb’ Mo’, anche alla chitarra, in una soffusa e leggermente vellutata Wasn’t My Time To Go. Vigorosa viceversa la atmosfera da puro electric Chicago Blues che si respira in Blues Is Good For You, quasi un manifesto di intenti, mentre la conclusione, in tono minore, è affidata al duetto tra James Cotton, anche alla voce, spezzata e vissuta, oltre che all’armonica e Colin Linden alla Resonator Guitar in Bonnie Blue.

La data di uscita ufficiale sarebbe il 7 maggio ma per i misteri del mercato discografico è già in circolazione nelle nostre lande. Un ottimo disco di blues, da 4 stellette nei primi 5 brani, ma eccellente nella sua totalità, candidato già fin d’ora alle liste dei migliori di fine anno e degno epilogo della categoria, se così sarà, ma non è detto, della carriera di uno dei più grandi armonicisti della storia del Blues, degno erede del suo mentore Sonny Boy Williamson!

Bruno Conti

P.s Per una volta non ci sono video recenti relativi all’album, per cui ho inserito due o tre classici, riservandomi di aggiornare eventualmente il post in futuro.

Un Tributo Di Gran Classe! Shannon McNally – Small Town Talk

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Shannon McNally – Small Town Talk (Songs Of Bobby Charles) –Sacred Sumac 2013

La signora (per chi scrive) è una delle più intriganti “rockers in gonnella” in circolazione, da dieci anni a questa parte. Lei si chiama Shannon McNally ed è ormai una realtà del cantautorato femminile americano: gli incidenti di percorso non sono certo mancati, ed è per questo che il talento della McNally sembrava destinato a perdersi nel sottofondo musicale a stelle e strisce. Questa ancora giovane songwriter originaria di Long Island, ma da tempo accasatasi tra le paludi della Lousiana (New Orleans), da autentica musicista di strada aveva colto l’occasione giusta entrando in contatto con l’entourage della Capitol, per la pubblicazione dell’esordio Jukebox Sparrows (2002), il più convincente Geronimo (2005), qualche EP sparso (compreso uno con Neal Casal Ran On Pure Lightnin‘), per poi approdare al primo live della carriera North American Ghost Music (2006) un disco aspro e chitarristico, con brani lunghi (tra i cinque e sei minuti). In seguito senza uno straccio di contratto (ricorrendo al finanziamento dei fans), incide due buoni lavori come Coldwater (2009) e Western Ballad (2011) e un altro disco dal vivo Live At Jazz Fest 2011 di difficile reperibilità (sono quelli registrati a New Orleans e distribuiti in loco). shannon-mcnally-coldwater.html

In questo Small Town Talk, Shannon rilegge a modo suo le canzoni di Bobby Charles (una cover di una dolcissima Tennessee Blues era in Geronimo), un grande autore di New Orleans scomparso nel 2010 (i suoi brani sono stati portati al successo da artisti del calibro di Fats Domino e Bill Haley)  e nel 2007 entrato a far parte della Music Hall of Fame, per il contributo dato alla musica  della Louisiana. Il disco prodotto dalla stessa McNally e Mac Rebennack e con l’aiuto del grande Dr. John (che sempre Mac Rebennack è), si avvale di ottimi musicisti di “area” quali lo stesso Rebennack alle tastiere, Herman Hernest alla batteria, David Barare al basso, John Fohl alle chitarre, oltre alla presenza di ospiti di certificato spessore che rispondono al nome di Vince Gill, Derek Trucks, Luther Dickinson e Will Sexton (fratello del più noto Charlie), gli arrangiamenti di archi e fiati sono di Wardell Quezerque, il “Beethoven Creolo”. Buona parte di queste canzoni, Shannon le ha pescate dall’album omonimo Bobby Charles (ristampato in edizione deluxe dalla Rhino Hamdade (2011), partendo dal funky iniziale di  Street People, dalla chitarra di Luther Dickinson in Can’t Pin A Color, dal duetto dolcissimo con Vince Gill in String Of Hearts, ai riff di chitarra di Derek Trucks nel soul-blues di Cowboys and Indians, proseguendo con la ballata pianistica Homemade Songs con l’apporto alla chitarra di Will Sexton, l’inconfondibile voce del “dottore” nella ritmata Long Face, passando per la splendida tittle track Small Town Talk (co-autore Rick Danko della Band), con l’armonica di Alonso Bowens in primo piano, nella travolgente interpretazione di Love In The Worst Degree, per chiudere alla grande con la canzone forse più bella di Bobby Charles, I Must Be In A Good Place Now, una ballata soul, dove la voce della McNally  si insinua alla perfezione in un brano che trasmette pace e tenerezza.

C’e qualcosa nella voce di Shannon che ti cattura e ti seduce, e questa ancora giovane ragazza di New York ormai ne ha fatta di strada e pare lontanissima dai miraggi pop-rock di inizio carriera, si è trasferita armi e bagagli a New Orleans, ha vissuto il dramma dell’uragano Katrina, si è immersa in questi suoni, inventandosi interprete di grande sex-appeal e ricca di sfumature soul. Small Town Talk è un doveroso tributo ad un autore magnifico e poco conosciuto, fatto con cuore e sentimento da Shannon McNally, un’artista che non ha nulla da invidiare a personaggi come Mary Gauthier, Kathleen Edwards e Shelby Lynne. Consigliatissimo!

Tino Montanari